【精品】高中音樂教學設計15篇
作為一位優(yōu)秀的人民教師，就有可能用到教學設計，教學設計以計劃和布局安排的形式，對怎樣才能達到教學目標進行創(chuàng)造性的決策，以解決怎樣教的問題。那么問題來了，教學設計應該怎么寫？以下是小編為大家整理的高中音樂教學設計，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
高中音樂教學設計1
教學目標:
1、通過欣賞和學唱,了解京劇藝術的基本知識:角色、行當、西皮與二黃唱腔、主要伴奏樂器。以及一些代表人物(梅蘭芳)。
3、欣賞并熟悉幾段著名的有代表性的京劇唱段,能夠感受京劇藝術作為國粹的獨特魅力。
4、通過學唱《甘灑熱血寫春秋》,使演唱有一定的京劇韻味。
教學內(nèi)容:
l、音樂知識:中國京劇的歷史、行當、唱腔等代表人物。
2、欣賞《海島冰輪初轉(zhuǎn)騰》(選自京劇《貴妃醉酒》選段)《迎來春色滿人間》(選自現(xiàn)代京劇《智取威虎山》選段)。
3、學唱現(xiàn)代京劇《甘灑熱血寫春秋》(選自現(xiàn)代京劇《智取威虎山》選段)及模仿動作表演。
4、節(jié)奏訓練:打擊樂“鑼鼓經(jīng)”練習。
教學方法:
以看、聽、學、唱、做、感受相結合的師生共同活動的教學方法。
教材分析:
京劇是流行于全國各地的戲曲劇種之一,是我國重要的文化遺產(chǎn),有著兩千多年的歷史,它繼承了昆劇、皮黃、梆子諸聲腔的精華,并加以集中而成。
京劇的行當為生、旦、凈、丑。
京劇的唱腔主要分西皮、二黃兩大類。
目前已成為包含文學、音樂、舞蹈、美術等及人物扮演等多種因素的綜合藝術形式。
作品分析:(1)《海島冰輪初轉(zhuǎn)騰》是選自中國京劇《貴妃醉酒》選段。(劇情略。教材207頁)(2)《智取威虎山》劇情:1946年冬件,我檔人妊民解放軍在東北皋戰(zhàn)場取夯得輝郭煌村勝利,委某毀部擯團貼參謀長少冊劍寬波率一支追剿隊單進跋入深山,以便粘消斜滅莢逃珍進威北虎酗山的座山雕卯土匪廈武諱裝健。少砒劍波旨派偵察排長楊逢子榮改甄扮責土匪,歇打入威虎山弟。楊子榮魔憑借勉豐秤富御的戰(zhàn)斗接經(jīng)烹驗,多胖次戰(zhàn)勝洋兇淘惡毆狡臘猾的座飲山雕禹的盤問棍與鎮(zhèn)試俗探,取牟得了座笑山脈雕擲等寨人的信任聞,被柴封腋為八威誹虎庫山老九姚。絮他利戴用“師九茍爺?shù)唷北O(jiān)的違身份知,以性“練糕兵瀕”頌為慮名,送出情報。當舞追押剿隊避得到阮情妙報整個裝待沃發(fā)時,被壁我方硬逮諒捕的土匪欒在平在被押送濘途錫中逃到威虎囊山,給蝎楊子榮造擴成了寬嚴惶重威脅。但楊子嘿榮臨筒危塵不幻懼,雨機試智沉塹著,抓住欒平車的弱點輪主動進攻估,最逗后務親手尤處顏死汝欒鞋平鋤。眠借為與座慣山雕祝壽耀之機林,楊子榮辛將全部匪掣徒集中述在威虎寺廳柬用灌酒顱灌飲醉磅,緝追一剿隊蒙和片民童兵及時屆趕栓到,紙與楊子紅榮忍里遂應喧外合滯,徹底消畜滅炳了決這歡股頑匪。[西皮的曲調(diào)以七聲音階跳進旋法為主,每一句起拍都在弱拍,落拍多在強拍,拍點色彩明朗,多用于敘述描寫。二黃的'曲調(diào)以五聲音階段進旋法為主,每句的起、收拍均在強拍,委婉流暢,多用于敘事和表達人物的內(nèi)心感情。]
教學過程:
一、提示課題:(用看、聽、初步接觸京劇音樂,激發(fā)學生學習興趣)請看錄像《唱臉譜》教師出示《海島冰輪初轉(zhuǎn)騰》(簡說《貴妃醉酒》劇情)
二、導入新課(用問、答、講、看,了解京劇音樂,過渡作品欣賞)
1、提問:這段音樂是是《貴妃醉酒》中的什么唱段?是誰演唱的?(師生共同活動、了解京劇表演藝術家梅蘭芳)2、教師簡單介紹京劇的歷史、行當,唱腔等。使用不同臉譜:介紹著名京劇藝術家及傳統(tǒng)劇目。三、l、聆聽《海島冰輪初轉(zhuǎn)騰》全曲的音樂,分析唱腔與旋律特點。全面了解作品(用聽、唱、感受及實踐。培養(yǎng)音樂感受與表現(xiàn)能力,滲透思想教育)
2、介紹討淪“旦角”的成套唱腔特點及梅派的風格。
3、模唱(讓學生自己選一句表演),學學“貴妃”。
4、欣賞《迎來春色滿人間》和《甘灑熱血寫春秋》。師生談感受①西皮快板與二黃慢板的區(qū)別。②傳統(tǒng)劇目與現(xiàn)代京劇在原有基礎上的創(chuàng)造與發(fā)展。
5、教師小結:二黃導板高亢有力,慢板的特點委婉流暢,多用于敘事和表達人物內(nèi)心感情。西皮唱腔拍點鮮明,色彩明朗,多為敘述描寫性唱段,。
從這兩段的唱段中看到我國優(yōu)秀戲曲文化的悠久傳統(tǒng),而且為此而感到自豪,我們要繼承和發(fā)揚祖國悠久的傳統(tǒng)文化,從而更加熱愛我的祖國及祖國的優(yōu)秀文化。
四、練習學唱與體驗京劇韻。
1、節(jié)奏練習串子(樂譜略)樂器:鼓、小鑼、鈸、大鑼教師鋼琴伴奏四位同學表演全體同學讀鑼鼓經(jīng)
2、集體學唱《甘灑熱血寫春秋》西皮快二六,請學生介紹《智取威虎山》劇情及楊子榮唱段。
教師介紹發(fā)聲方法,注意唱腔、韻的學唱聽錄音模唱看錄像學唱學生自演自唱由教師鋼琴伴奏,學生集體表演《甘灑熱血寫春秋》。
五、小結、布置作業(yè),在第二教時時交流。熟唱《甘灑熱血寫春秋》。
談談對京劇音樂的感受(唱腔,行當,行頭,臉譜,鑼鼓經(jīng),流派等選一個)屏幕顯示教學要點:京劇音樂
1、20xx多年四大徽班、四大名旦、四大老旦四大行當:生旦凈丑唱腔:西皮二黃板式:快板、慢板二六散板等
2、表演手段:唱做念打場面:(伴奏)文武場打擊樂鑼鼓經(jīng)祖國戲曲優(yōu)秀文化熱愛、繼承、發(fā)揚。
高中音樂教學設計2
教學目標
1.能用優(yōu)美、舒展的聲音演唱歌曲《達古拉》
2.能用筷子、身勢律動等參與表現(xiàn)音樂，感受蒙古音樂風格特點。
3.能夠用不同的力度和速度表現(xiàn)歌曲，感受歌曲情緒變化。
教學重點難點：
重點：用優(yōu)美、和諧的聲音演唱歌曲《達古拉》
難點：歌曲中八度大跳音準、切分節(jié)奏、長音的聲音控制，把握好蒙古歌曲的韻味。
教學過程：
一)、導入課題
師言：同學們，請看大屏幕上的這幅畫，這一望無際、層層疊疊的綠海把我們帶到了哪里呢?寧靜寬廣的大草原上有碧綠的小草，湛藍的天空、翱翔的雄鷹和小花般點綴在綠地上的蒙古包，今天，老師給你們帶來一段來自草原的音樂，請你們把我們圍坐的地方當做草原上的蒙古包，聽著音樂圍著蒙古包走一走，請一定合上音樂的節(jié)拍。
(設計意圖：語言導入，讓學生快速進入情境，感受身臨其境的感覺)
二)、感受歌曲
1.初次聆聽歌曲《達古拉》，感受四拍子的韻律和歌曲情緒。
師：請同學們隨著音樂走一走，合上音樂的節(jié)奏，并想一想這首歌曲的情緒怎樣?他是三拍子還是四拍子?
2.第二次聆聽歌曲《達古拉》，用雄鷹展翅飛翔的動作，感受四拍子的強弱以及歌曲悠遠綿長、柔中帶剛的韻律特點。
要求：飛翔的時候腳走恒拍，手的節(jié)奏4/4 X - X - 第一拍拍擊臀兩側，第三拍空中振翅，像老師這樣，合上音樂的節(jié)拍，飛翔到草原上任何一個地方，飛翔的時候請你文明禮讓，不要和別人相撞。(師適當?shù)臄?shù)節(jié)拍)
3.第三次聆聽歌曲《達古拉》，加入筷子感受歌曲韻律
師導言：剛剛孩子們雄鷹飛翔的動作很優(yōu)美，草原上的人們能歌善舞，他們的舞蹈來源于生活，在草原上他們會隨著音樂跳起蒙古的筷子舞蹈。下面請你輕輕就近飛到座位處拿起你的筷子，讓我們模仿雄鷹展翅的動作來敲擊筷子。像老師這樣合上音樂的韻律，自由的感受音樂帶給我們的美。
4.第四次聆聽歌曲《達古拉》，加入筷子感受歌曲樂句變化
師導言：我仿佛看見了一群自由的蒙古人在草原上隨音樂起舞，下面請你原地不要動，轉(zhuǎn)向老師，看看老師做的動作和你們有什么不一樣?(老師做的四個方向的變化。)這首歌曲分為兩個大的樂句，兩個大的樂句里面各有兩個小分句，共四個分句，下面請你在小分句處換方向做動作。
(設計意圖：通過四次不一樣的方式聆聽表現(xiàn)音樂、感受音樂，讓學生在表現(xiàn)感受音樂的同時了解歌曲情緒、拍子、樂句，并熟悉了歌曲音樂。)
三)、歌曲學唱
1.老師范唱歌曲，解讀歌名《達古拉》。
剛剛我們聽到的這首優(yōu)美的歌曲名叫《達古拉》，是一首蒙古族短調(diào)民歌。下面老師將這首歌曲獻給你們，請你邊聽邊看歌詞，并想一想《達古拉》會是什么意思呢?“達古拉”是蒙古女孩常見的名字，相當漢語“招弟”“引弟”的意思，是大人希望再生個男孩的意思。這首歌曲的“達古拉”是指很久以前草原上的一位勤勞、善良、勇敢的蒙古女孩。
2.學習曲譜。
�、亳雎牳枨�，劃旋律線。
�、诳磮D譜分析歌曲旋律特點，引導學生關注歌曲旋律，用“嗚”音感受旋律。
③用獻哈達的方式參與旋律線的感受。
師：剛剛孩子們捧著雙手，哼唱著歌兒讓老師想起了蒙古人民圣潔的象征“哈達”，為了迎接遠道而來的朋友，他們會拿起象征著圣潔哈達獻給他們，讓我們也來當一當蒙古人，隨著音樂的起伏獻一獻圣潔的哈達。
(設計意圖：利用直觀的畫“旋律線”方式讓學生直觀的感受旋律的起伏，從而引導學生唱準音高)
�、艹枳V。
師：我們一起感受了優(yōu)美的旋律，下面讓我們用連貫優(yōu)美的聲音唱一唱歌曲的旋律，請你耳朵認真聆聽鋼琴，嘴里含上一大口草原上的新鮮空氣，用最大的力量說悄悄話的感覺演唱，讓你們的聲音像草原上的清風一樣柔美。(提出聲音的要求，唱出美的感覺，重點解決八度大跳、切分音、長音的`時值)
3.學唱歌詞。
①隨琴唱詞。
②解決一字多音的幾處地方。
�、鄣谝环志鋬蓚�小節(jié)的情緒處理。
�、軆蓚�長音的地方力度處理。
⑤完整演唱，整首歌曲的情緒。
四)、不同音樂風格參與表現(xiàn)
1.聆聽稍快速度的《達古拉》，師隨樂展示筷子舞。
師導言：我們一起演唱了優(yōu)美的蒙古族民歌《達古拉》，蒙古也是一個能歌善舞的民族，下面老師為大家?guī)硪欢蚊晒盘赜械目曜游瑁纯催@段筷子舞蹈又帶給你怎樣的感受?同樣是《達古拉》這首歌曲，聽聽它發(fā)生了怎樣的變化?
(設計意圖：讓學生了解音樂的速度、力度等音樂要素改變，給歌曲情緒意境帶來的變化)
2.小結速度與力度給歌曲的情緒帶來的變化。(歌曲速度變快、力度變強使歌曲情緒由抒情優(yōu)美變成了歡快活潑，一下仿佛就將我們帶到了草原上熱鬧的那達慕集會。)
3.學生用簡單的筷子舞節(jié)奏參與歌曲表現(xiàn)，強調(diào)舞蹈的韻律
(多媒體出示節(jié)奏：4/4 X - X -)
師導言：下面就讓我們一起來感受一下蒙古的筷子敲擊節(jié)奏帶給我們的熱情。請你拿好你的筷子，隨老師用跳筷子舞的感覺一起敲敲節(jié)奏。(說明：蒙古的筷子舞蹈是通過敲擊身體的各個部位發(fā)出聲音，請你們敲擊自己喜歡的部位隨著音樂敲起來)
4.完整表現(xiàn)歌曲。(第一遍：用優(yōu)美的獻哈達的動作參與演唱慢速的《達古拉》;第二遍：用筷子、雙響筒伴奏演唱歡快熱鬧的《達古拉》;第三遍：回歸原速演唱)
高中音樂教學設計3
教學目標：
1. 了解歐美流行音樂中爵士樂、搖滾樂等主要類型及其音樂藝術特點，感受其具有代表性的經(jīng)典音樂作品;
2. 認識路易斯阿姆斯特朗、鮑勃迪倫等著名的歐美流行，感受其具有代表性的經(jīng)典音樂作品，了解其生平及音樂成就;
3. 在探究過程中表達自己的觀點，樂于隨樂演唱歌曲，能簡述民謠、搖滾、爵士樂的音樂特點
教學重難點：
1.體驗、探究外國流行音樂不同類型的音樂風格特征;
2.能夠從樂曲的旋律辨別其風格;
一、導入
1.師演奏《起風了》;
思考：這是什么一種音樂形式?
2.流行音樂名詞解釋;
思考：關于流行這個詞你們是怎么理解的?
3. 流行音樂的類型;
思考：你們知道哪些類型的通俗音樂?
二、民謠
1.民謠名詞解釋;
2.復聽歌曲《綠袖子》，學生自由說出聽后感;
思考：表達了一種怎樣的情感?通過聆聽你可以想象到一幅怎樣的畫面?
3.隨音樂唱主題;
小結：這是一首英國民謠，通常是一種短小的敘事詩。旋律優(yōu)美，表現(xiàn)了對愛情的感傷，略帶一絲凄美之感。情節(jié)單純、富戲劇性，有一串簡單的場景組成。在形式上采用“民謠體”，即四行詩節(jié)，二四押韻，以疊句和重復來增強音樂效果。
三、民謠搖滾
1.聆聽歌曲《答案在風中飄揚》
思考：不同國家的民謠是不是都一樣?
2.聆聽不同地區(qū)民謠;
3.了解鮑勃迪倫的民謠作品對美國傳統(tǒng)民謠音樂的延續(xù)及新發(fā)展。
四、搖滾音樂
1.聆聽《rock around the clock》，了解搖滾音樂特點;
思考：音樂特點有何不同?
2.搖滾樂隊的組成;
3.聆聽《Send me an angel》，感受不同的搖滾音樂;
思考：加入了什么?龐大的管弦樂隊，壯觀震撼
小結：搖滾的形式多種多樣，有藝術搖滾、華麗搖滾、民謠搖滾，雖然它千變?nèi)f化，但萬變不離其宗其音樂特點不變。
4.節(jié)奏練習
五、爵士樂
1. 介紹爵士樂;
3.知識填空;
3. 認識爵士樂之父
4. 聆聽《多么美好的.世界》
思考：音樂給你帶來什么感受?
5.復聽，找特殊節(jié)奏型;
6.簡單介紹爵士音樂特點;
7.爵士樂使用的;
六、拓展
1. Bbox
2. 音樂劇
3. 輕音樂
4. 鄉(xiāng)村音樂
七、結語
歐美流行音樂在國際流行音樂領域中有著舉足輕重的地位。從某種意義上來說，他們是世界流行音樂的源頭，并引領著流行音樂的發(fā)展，希望通過本節(jié)課的學習，同學們能夠?qū)W美流行音樂中的經(jīng)典作品以及代表性的流行音樂形式有了初步的了解，并在課后對它們多多關注與學習。
高中音樂教學設計4
一、教學目標
1、能夠體驗和感受民間音樂家華彥鈞倔強、剛毅的性格，同時學習他那種堅決與黑暗勢力作斗爭的精神。學生能夠樹立熱愛生活的態(tài)度。
2、通過聆聽、小組合作的形式，學生能夠提升音樂審美能力。
3、了解音樂家的生平以及不同的音樂形象和風格，通過對比、分析，加深體驗音樂的內(nèi)涵。
二、教學重難點
重點：
欣賞《二泉映月》，感受樂曲的意境。
難點：
音樂要素與音樂情緒之間的關系。
三、教學過程
(一)創(chuàng)設情境，導入新課
1、播放音頻《光明行》，學生觀看并思考：樂曲的情緒是怎樣的。
2、教師總結：樂曲是一首振奮人心的進行曲。樂曲氣勢恢宏，旋律明快堅定，節(jié)奏富于彈性。進而導入課題。
(二)初步感知
1、播放樂曲《二泉映月》并提問：樂曲的情緒和速度是怎樣的。學生自由回答，教師進行總結：阿炳的《二泉映月》等音樂作品，在一定程度上反映了人民的內(nèi)心世界和精神風貌，透露出一種來自人民底層的健康而深沉的氣息，必然會引起人們心靈深處的極大共鳴。
2、教師簡單介紹樂曲創(chuàng)作背景以及分段。
(三)分段欣賞
1、播放樂曲引子部分并提問：作者表露出的無限的感慨——為什么我會這樣瞎窮?從哪里可以體現(xiàn)。學生自由回答，教師進行總結：樂曲的開頭部分以四拍組成的短小音調(diào)作為開端，以一個下行音階式短句，發(fā)出了一聲飽含辛酸的嘆息。二胡以輕微的聲音，低沉含蓄內(nèi)在的音色，把聽眾引入到音樂所描寫的意境中。
2、請同學模仿引子中嘆氣的聲音演唱好引子部分。
3、播放樂曲的第一部分并提問：這一部分的情感有什么變化?學生自由回答，教師進行總結：第一主題的`旋律在二胡的中低音區(qū)進行，低沉壓抑，音域不寬，曲調(diào)線以平穩(wěn)地級進為主，稍有起伏，表現(xiàn)了作者心潮起伏的郁悶之情從平靜轉(zhuǎn)為激昂。表現(xiàn)作者內(nèi)心的生活感受和頑強的生活意志。第二主題與第一主題對比鮮明，利用不斷向上的旋律沖擊和多變的節(jié)奏，表現(xiàn)了作者對舊社會的控訴，也體現(xiàn)了他不甘屈服的個性。此后的五個段落是圍繞著第一段兩個主題的五次變奏：它通過句幅的擴充和減縮，并結合曲調(diào)音域的上升和下降，表達出音樂的漸次發(fā)展和推進。主題變奏隨著旋律的發(fā)展時而深沉，時而激昂，時而悲壯，時而傲然，深刻地展示了作者的辛酸與痛苦，不平與怨憤。
4、在教師帶領下演唱主題部分，注意表現(xiàn)不同的音樂情緒。
5、播放樂曲剩下的片段，由學生進行小組討論樂曲營造的意境。師生共同總結：樂曲的清晰變化幅度很大，結束在輕奏的不完全終止上，好像無限的惆悵與感嘆，聲音更加柔和，節(jié)奏更加舒緩而趨于平靜，給人以意猶未盡的感受。
6、再次播放《二泉映月》，感受樂曲哀婉、凄涼的情緒。帶著這樣的感覺再次聆聽樂曲。
(四)鞏固提高
1、介紹樂器二胡。
2、《二泉映月》以凄苦哀怨的音調(diào)，敘述了阿炳一生顛沛流離的悲苦遭遇。一開始是一個簡短的引子，接著作者的感情由沉思到感慨以至怒號那血淚的控訴，使聽者無不為之動容。請同學用鉛筆在音樂的伴奏下為阿炳或二泉映月畫一幅畫。并講解你的作畫意圖。
(五)課堂小結
今天，我們主要欣賞了民族樂曲《二泉映月》，通過欣賞不僅了解了我國民族樂器二胡的一些知識，更主要的是體會了樂曲的如泣如訴、如悲如怒的情調(diào)及二胡的演奏效果，還有作者在充滿坎坷和磨難的生活中那種倔強不屈的精神，同時他的作品給我們留下了極為寶貴的精神文化遺產(chǎn)，課后同學們多搜集欣賞一些民族器樂曲，更深的了解我國的民族音樂文化。
四、板書設計
略
高中音樂教學設計5
一、教學目標
【知識與能力】
知道貝多芬。了解貝多芬對世界音樂發(fā)展的貢獻。理解貝多芬音樂作品的創(chuàng)作風格。
【過程與方法】
通過小組討論，探究貝多芬音樂作品創(chuàng)作風格形成的原因，理解政治經(jīng)濟與藝術的深層聯(lián)系，提升歷史問題探究能力。
【情感態(tài)度與價值觀】
感受音樂藝術的魅力，培養(yǎng)良好的審美情趣。
二、教學重難點【重點】
貝多芬的音樂貢獻。 【難點】
貝多芬音樂作品的創(chuàng)作風格。
三、教學過程環(huán)節(jié)一：導入新課
教師播放《命運交響曲》，請同學們談一談聽完音樂后的感受。之后追問：你知道這是誰的作品嗎?他的音樂作品有什么特點?又反映了怎樣的時代背景?以此導入新課。
環(huán)節(jié)二：新課講授(一)貝多芬人物
教師課件展示貝多芬照片，組織“貝多芬人物介紹會”，請同學們分小組介紹課下搜集的關于貝多芬的故事或作品。通過介紹會師生共同總結貝多芬的人生經(jīng)歷和音樂代表作品。
貝多芬一生飽受貧困、耳聾和失戀的痛苦折磨，卻創(chuàng)造出了許多卓越的作品，如《英雄交響曲》《命運交響曲》《田園交響曲》等。
(二)貝多芬音樂
1、教師再次播放《英雄交響曲》《命運交響曲》片段，組織學生聆聽，要求學生結合教材內(nèi)容總結貝多芬音樂的創(chuàng)作風格。
學生回答后，教師總結強調(diào)貝多芬的作品構思廣闊，形式宏大，飽含英雄主義和樂觀主義氣息。教師強調(diào)這一創(chuàng)作風格也正是浪漫主義音樂的特點。
2、教師提出探究問題：貝多芬的'音樂作品是在什么樣的社會背景下產(chǎn)生的，使得其音樂有如此鮮明的特點?組織學生進行小組討論，教師引導學生要結合當時的政治經(jīng)濟狀況進行分析。
學生回答后，師生總結：
(1)貝多芬所處的時代正是歐洲古典主義音樂向浪漫主義音樂過渡的時期。
(2)貝多芬深受啟蒙思想的影響，具有強烈的追求自由民主的精神。
(3)貝多芬本人經(jīng)歷坎坷。
3、教師介紹：貝多芬最重要的貢獻是開創(chuàng)了交響曲的新形式，同時也開創(chuàng)了浪漫音樂的先河。
環(huán)節(jié)三：小結作業(yè)小結：教師請學生擔任小老師帶領學生共同復習本節(jié)課所學。作業(yè)：請學生課下欣賞貝多芬的音樂作品并閱讀關于貝多芬的傳記。
四、板書設計
高中音樂教學設計6
教學目標：
一、聆聽《憶秦娥·萎山關》、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》、《我和我的祖國》及《祝酒歌》感受、體驗歌曲的音樂情諸，認識歌曲所反映的時代特點及社會內(nèi)容，進而了解當代創(chuàng)作歌曲的基本特征。
二、在感受、體驗、理解歌曲的基礎上，認識歌曲的體載及風格，掌握藝術歌曲及群眾歌曲的基礎知識。
三、了解新中國成立以來專業(yè)創(chuàng)作歌曲的繁榮景象。
教學內(nèi)容：
一、欣賞《我和我的祖國》
二、音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲
三、欣賞《憶秦娥·婁山關》
四、欣賞《誰不說俺家鄉(xiāng)好》
五、對比欣賞《祝酒歌》與《飲酒歌》
教材分析：
一、《我和我的祖國》歌曲創(chuàng)作于1986年，表達了中華兒女對祖國河山的熱愛和贊美，表現(xiàn)了人民對祖國滿懷深情的高尚愛國主義情操。歌曲為二部曲式結構，圓舞曲節(jié)奏貫穿全曲，曲調(diào)流暢、激越、抒情、歌詞真摯，親切感人。
二、毛澤東詞《憶秦娥·婁山關》作于1935年2月，1935年1月紅軍長征途中，遵義會議后，毛澤東指揮轉(zhuǎn)回貴州改打黔軍，搶占婁山關，殲故兩個師，取得長征途中第一個大勝利。
憶秦娥為詞牌名。婁山關，在貴洲省遵義市北的婁山上，是由黔入蜀的要道。婁山，橫亙于遵義桐梓間，是烏江與長江的分水嶺。“憶秦娥”詞牌在結構上由上片和下片組成。曲作者在音樂上也隨之而布局。在旋律上，曲作者吸取了我國民族音樂中戲曲與曲藝音樂的素材，以及進行曲的要素進行創(chuàng)作。
三、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》是電影《紅日》中的插曲。作于1961年它吸取了山東民歌的音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美、委婉。歌詞樸實無華，通俗生動，真摯深情，唱出了家鄉(xiāng)好，解放軍好和解放區(qū)好的思想內(nèi)容，表達了解放區(qū)軍民對家鄉(xiāng)自然風光和魚水深情的由衷贊頌。
四、《祝酒歌》作于1977年。歌曲表現(xiàn)了粉碎“”舉國上下、億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景。歌曲為帶再現(xiàn)的復二部曲式結構。1980年被評為優(yōu)秀群眾歌曲。
五、相關音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲都是在不同的國家，在一種特定的條件下產(chǎn)生的。從歌曲本身說，并無截然不同的明確界限。一般來說群眾歌曲多為分節(jié)歌曲，音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術歌曲則詞曲緊密，細致地結合在一起。
教學重點：
欣賞《憶秦娥·婁山關》和《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。
教學難點：
感受、體驗歌曲的音樂、情諸。
教學過程：
一、導入：
1、播放歌曲《我和我的祖國》，學生在抒情流暢的圓舞曲節(jié)奏風格的音樂聲中進教室。
師：請問同學們是否聽過老師播放的這首歌曲?
生：……
2、老師歌唱《我和我的祖國》(我和我的祖國，一刻也不能分割……新中國伴隨著歌聲成長，歌聲鼓舞我們走向更加美好的未來!)點題第十七單元。
二、欣賞《我和我的祖國》
1、剛才你們聽得《我和我的祖國》感受到什么樣的音樂情緒呢?
2、生：……
3、師：由調(diào)流暢，激越、抒情、歌詞真摯，親切感人，圓舞曲節(jié)奏貫穿全曲，歌曲創(chuàng)作于1986年為二部曲式結構。
4、介紹曲作者——秦詠誠：生于1933年，江蘇菱榆人，1948年參加革命文藝工作并開始學習作曲。1952年入東北魯迅文藝學院音樂系學習，1954年畢業(yè)后留校任都，沈陽音樂學院院長等職。作有《我為祖國獻石油》等歌曲和聲樂協(xié)奏曲，交響詩等作品。
5、欣賞樂曲(帶問題：歌曲表達什么情感?)
6、生……
7、師總：歌曲表達了中華兒女對祖國河山的熱愛和贊美，人們對祖國無比熱愛的感情，也是人們發(fā)自心靈深處的愛國情感的`升華。第一樂段以敘述性的音樂語言展開樂思，運用比喻的手法訴說我和祖國的親密關系。第二樂段曲調(diào)轉(zhuǎn)入高音區(qū)激情迸發(fā)，情緒逐步高漲，最后結束在高潮上。這首歌屬于聲樂藝術中的群眾歌曲。
三、音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲
師：我們一起來認識一下群眾歌曲和藝術歌曲。
群眾歌曲的歌詞通俗易懂，其內(nèi)容大多與政治、社會活動有關，它體現(xiàn)人民群眾的理想愿望，表達人民群眾集體的思想感情。它的曲調(diào)以雄壯豪邁者居多。音域不寬，結構整齊，節(jié)奏鮮明，易于上口，適于群眾集體齊唱。如《歌唱祖國》《我們走在大路上》等，我國群眾歌曲的歷史，可追溯到國內(nèi)革命戰(zhàn)爭時期。在抗日抗爭、解放戰(zhàn)爭以及社會主義建設中，群眾歌曲都起了巨大的宣傳鼓動作用。
藝術歌曲源自18世紀末19世紀初，歐洲盛行的一種抒情歌曲。其特點是歌詞通常采用詩歌，著重個人感情的抒發(fā)和內(nèi)心體驗的揭示，曲調(diào)與歌詞緊密配合，表現(xiàn)手段及作曲技法比較復雜，深刻體現(xiàn)整首歌詞和各句歌詞的內(nèi)容，感情細膩，優(yōu)美感人，抒情性較強，伴奏不只是做和聲的襯托，而常在渲染意境和刻畫形象等方面起著重要的作用。“五四”以來，我國作曲家也創(chuàng)作了大量的藝術歌曲，如《玫瑰三愿》、《我愛你、中國》等。
群眾歌曲和藝術歌曲都是在不同的國家，在一種特定的條件下產(chǎn)生的，有時，很難嚴格地將它們區(qū)別開來，從歌曲本身來說，并無截然不同的明確界限。一般來說群眾歌曲多為分節(jié)歌曲，群眾歌曲的音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術歌曲則詞曲緊密、細致地結合在一起。
四、重點欣賞的歌曲
今天我們欣賞的幾首歌曲分別創(chuàng)作于60年代、70年代、80年代等不同時期，因此，其風格不盡相同，并在類別上又可分為藝術歌曲與群眾歌曲，有的特征較為明顯，大家有共識即可，有的特征不明顯，大家可以討論研究，不一定下結論，不要糾纏在某一歌曲屬哪一類。重要的是探究過程。
(一)欣賞《憶秦娥·婁山關》
1、介紹作詞創(chuàng)作背景：1935年1月紅軍長征途中，遵義會議后，毛澤東指揮紅軍轉(zhuǎn)回貴洲攻打黔軍，這次戰(zhàn)斗，打了兩天：2月25日黃昏，微雨陣陣，乍陰乍晴，直到26日拂曉，經(jīng)過反復多次肉搏，擊潰王家烈部四個團，再克婁山關，大霧彌漫，山黑月小，毛澤東的《婁山關》詞，即作于此時。當時，婁山關戰(zhàn)斗是勝利了，但長征的戰(zhàn)略任務受到挫折，毛澤東的心情不免有幾分沉重。憶秦娥為詞牌名。婁山關在遵義市北，是從四川入貴州的要道。
2、出示地形圖等
3、學生朗誦《憶秦娥·婁山關》詞：西風烈，長空雁叫霜晨月。霜晨月，馬蹄聲碎，喇叭聲咽。雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越。從頭越，倉山如海，殘陽如血。
(提問學生詞寫的什么內(nèi)容?)
生：……
師總：“憶秦娥”詞牌在結構上曲上片和下片組成，上片是大軍過婁山關的情景，有聲有色。風吹聲、雁叫聲、馬蹄聲、嗽叭聲、長空、濃霜、殘月，下片是描寫大軍向婁山關進軍的情景。
4、介紹曲作家——陸祖龍
生地1928年，江蘇常熟人。1946年在清華大學學習并參加校管弦樂隊吹單簧管，同時學鋼琴及作曲。1949年參加解放軍南下工作團。50年代任中國人民志愿軍文工團指揮兼創(chuàng)作組長，總政歌舞團指揮等職。曾參加大型音樂舞蹈史詩《東方紅》的音樂創(chuàng)作。主要作品有合唱《祖國永遠是春天》、重唱《三個戰(zhàn)友》等。
5、師：憶秦娥詞牌在結構上由上片和下片組成，曲作者在音樂上也隨之而布局在旋律上曲作者吸取了我國民族音樂中戲曲與曲藝音樂的素材以及進行曲的要素進行創(chuàng)作。歌曲的前奏是全曲的概括，長短、強弱錯落有致的音調(diào)三連音的號角聲與連續(xù)附點馬蹄聲陣陣響起，一下子把我們的聽覺視野引入緊張的戰(zhàn)斗場景之中。
6、欣賞樂曲(帶問題欣賞上、下片音樂如何表現(xiàn)?)
7、生……
8、師總：上片把戰(zhàn)地緊張肅穆的氣氛，紅軍戰(zhàn)士慷慨赴敵的英雄氣概和堅毅沉著的革命斗志都淋漓盡致地表現(xiàn)出來。下片“雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越”紅軍戰(zhàn)士踏著前進的步代，表現(xiàn)出頑強的意志和人民必勝的信心，接著重復歌唱“雄關漫道……真是行神如空，行氣如虹，多么豪放勁健，把音樂推向高潮。在號角聲的過門后，疊唱“從頭越”昂首遙望，無邊青山，像大海的波濤一般，一輪落日，垂掛西天，發(fā)出鮮紅的血般光芒。音樂在重復“蒼山如�！睍r出現(xiàn)了全曲的音、高八度的主音do，然后音域音量逐步淡出，令人回味無窮，其氣象闊大而雄渾，神韻雋永而悠遠。這正是視險如夷、無堅不摧的紅軍戰(zhàn)士的抒情，偉大詞人的革命精神和博大胸懷的形象顯現(xiàn)。
(二)欣賞《誰不說俺家鄉(xiāng)好》
1、介紹作品：是電影《紅日》中的插曲。作于1961年。故事片《紅日》是描寫解放戰(zhàn)爭——山東孟良崮戰(zhàn)役大捷的故事。這首歌曲是由在戰(zhàn)爭的硝煙中，為解放軍送糧食的農(nóng)村女青年唱出的。
2、介紹詞曲作者——呂其明，安徽無為人。八歲入新四軍文工團。1949年到上海電影制片廠從事音樂制作，后任上海電影樂團團長。1959年入上海音樂學院進修作曲和指揮。先后為《白求恩大夫》、《廬山戀》等近40部電影作曲，插曲《彈起我心愛的土琵琶》等歌曲廣為流行。還創(chuàng)作管弦樂序曲、交響敘事詩等。
3、欣賞樂曲(帶問題、曲調(diào)表達什么感情?)
4、生：………
5、師總：它吸取了山東民歌的音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美、委婉，歌詞樸實無華、通俗生動、真摯深情，唱出了家鄉(xiāng)好，解放軍好和解放區(qū)的思想內(nèi)容，表達了解放區(qū)軍民對家鄉(xiāng)自然風光和魚水深情的由衷贊頌。歌曲為一段體，加上襯字拖腔的運用，更顯得民歌特色風味十足。“哎，誰不說俺家鄉(xiāng)好，得兒喲依兒喲”恰到好處，親切自然，給人回味無窮。這是一首群眾喜聞樂見的歌曲，它喚起了人們對家鄉(xiāng)無限的眷戀之情。
6、同學們學唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》
7、請一些同學們站起來演唱。
五、拓展與探究
聆聽《祝酒歌》與歌劇《茶花女》中的《飲酒歌》，加以比較，研究歌曲的相同點和不同點。
(一)、《祝酒歌》作于1977年，作者施光南，生于四川重慶，祖籍為浙江金華，1951年入北京一0一中學讀書，開始學習作曲，1957年入中央音樂學院附中，1959年入天津音樂學院作曲系，1978年調(diào)中央樂團創(chuàng)作組，1985年被選為中國音樂家協(xié)會副主席，1990年病逝于北京。他的代表作有《打起手來唱起歌》等歌曲，小提琴獨奏曲、歌劇、芭蕾舞音樂，還有京劇等。
(二)、欣賞《祝酒歌》
(三)、歌劇《茶花女》根據(jù)意大利作家小仲馬的同名悲劇小說改編，由威爾弟作于1583年。同年首演于維也納�！讹嬀聘琛愤x自《茶花女》第一幕
(四)、欣賞《飲酒歌》
(提問學生相同點和不同點)
生：……
師總：兩者相同點：同是“酒文化”，
不同點：內(nèi)容、形式、風格截然不同。
《祝酒歌》歌曲內(nèi)容表現(xiàn)了粉碎“”，舉國上下、億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景�！蹲＞聘琛肥歉枨问剑瑤г佻F(xiàn)的復二部曲式結構。風格是音調(diào)糅合了多種民歌風格的素材，即有新疆、西藏民歌調(diào)，又有江南民歌的風味，即有抒情歌曲、舞蹈音樂的風格，又有進行曲的特點。音調(diào)活躍、跳蕩，很好地表達了歡欣、喜悅的情緒。
歌劇《飲酒歌》內(nèi)容表現(xiàn)主人公阿爾弗萊德借酒抒發(fā)他對真誠愛情的渴望和贊美，洋溢著青春的活力。微噢萊塔的詠嘆調(diào)，則表現(xiàn)女主人公復雜微妙的心理矛盾。《飲酒歌》是歌劇形式(歌劇是綜合音樂、詩歌、舞蹈等藝術，而以歌唱為主的一種戲劇形式。通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。)是單二部曲式為基礎的分節(jié)歌。這是的歌劇合唱代表作。風格是輕快的舞蹈節(jié)奏，明朗的大調(diào)色彩和貫穿全曲的大六度跳進動機洋溢著青春的活力。
六、課后作業(yè)
列舉你所知道以“歌頌祖國”為主題的歌曲，并說明這首歌曲的體載(“藝術歌曲”、“群眾歌曲”、“頌歌”、“進行曲”“抒情歌曲”或其他)。
高中音樂教學設計7
第一課時
教學重點：簡介中國民歌的分類，欣賞《川江船夫號子》、《上去高山望平川》、《放風箏》三首民歌。
教學難點：聽辨號子、山歌與小調(diào)
教學過程：
一、簡介中國民歌的三大類的不同特點：
勞動號子：音調(diào)鏗鏘有力、豪邁。
山歌：節(jié)奏舒緩、旋律明朗。
小調(diào)：結構規(guī)整、旋律優(yōu)美。
二、欣賞一組民歌。
1、四川民歌《川江船夫號子》：感受歌曲的演唱形式對歌曲所起的作用。
說說歌曲音調(diào)有什么特點？屬于哪類民歌？
2、青海民歌《上去高山望平川》：感受歌曲的旋律特點—延長音較多。
說說山歌為什么用那么多長音
3、河北民歌《放風箏》：想一想這首歌與剛才的'有什么區(qū)別？你能根據(jù)歌詞內(nèi)容畫一幅圖嗎？
三、活動與練習：分組說說自己收集的有關中國民歌的知識。
四、教師小結民歌種類及特點。
第二課時
教學重點：結合音樂知識進行民歌欣賞，引導學生從民歌的不同特點進行 區(qū)別、歸納。
教學難點：說出號子、山歌與小調(diào)不同的特點。
教學過程：
一、賞陜北民歌《腳夫調(diào)》，想一想：歌曲屬于哪種民歌類型？
二、哼唱云南民歌《放馬山歌》，感受山歌的曲調(diào)特點——節(jié)奏自由、襯詞多。
三、欣賞河北民歌《盼紅軍》，想一想：歌曲的曲調(diào)屬于山歌類嗎？為什么？
四、隨伴奏音樂哼唱《盼紅軍》，感受小調(diào)旋律優(yōu)美、結構規(guī)整等特點。
五、聽辯練習：
1、《黃河船夫曲》、《碼頭工人歌》屬于哪種類型的號子？
2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》屬于哪種民歌類型？
六、活動與練習
1、你會唱哪些廣東方言歌？
2、創(chuàng)作民歌：
應用1、2、3、5、6五個音創(chuàng)作一首有民歌風格的歌曲。
3、教師示范再集體創(chuàng)作。
七、集體評議。
八、小結。
高中音樂教學設計8
【教學目標】
�。�1）知識目標：讓學生了解葫蘆絲的結構和基本演奏技巧。
（2）能力目標：培養(yǎng)學生基本演奏能力和創(chuàng)新思維能力。
（3）情感目標：通過葫蘆絲演奏的學習，激發(fā)對民族音樂的熱愛；培養(yǎng)學生之間團結、協(xié)作精神。
【教法、學法】
（1）教法：講解示范法、趣味游戲法、律動教學法
�。�2）學法：體驗法、自主探究學習法、小組合作學習法
【教學準備】葫蘆絲錄音指法圖片
【教學過程】
根據(jù)學生的認知規(guī)律與音樂學科的特點，我把本課的教學過程分為五個環(huán)節(jié)：導入、講授、探究、拓展、小結。
1、導入：
教師采用的是示范演奏一首優(yōu)美動聽的葫蘆絲樂曲《月光下的鳳尾竹》或錄音來導入本課，并請學生說出聽后的感受。
問題：1、樂器的聲音特點？2、哪個民族的樂器？3、樂曲的風格特點？
設計意圖：通過聆聽，使學生在葫蘆絲獨具魅力的音樂感染下，激發(fā)學生的學習興趣，逐步產(chǎn)生對民族音樂的喜愛。
2、講授：
通過實物及指法圖片講解，以輕松愉快的談話形式，在民主、和諧的氛圍中與學生交流，讓學生了解到葫蘆絲的結構、演奏姿勢、呼吸、指法。并把葫蘆絲與笛、簫作比較，闡述葫蘆絲在結構上、演奏上獨特的地方。
正確的演奏姿勢是演奏的基礎，學生在演奏時會出現(xiàn)低頭、坐立不直、踮腳、蹺腿等不良習慣,要及時給予糾正。
演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用聞花香的活動,來讓學生體驗：先用鼻吸氣，然后學會用口鼻同時吸氣，并通過橫膈膜控制再緩慢而均勻向外呼出。
設計意圖：為了讓學生清楚、直觀地了解葫蘆絲演奏的`基本常識，運用講解示范法，并通過實踐活動來掌握呼吸技巧。
3、探究：
為了讓學生更好地掌握葫蘆絲的演奏技巧，我安排了三個探究活動。
探究①：氣息的控制。
它是所有吹管樂器的演奏難點，也是葫蘆絲演奏的難點。葫蘆絲與其他吹管樂器在演奏上所不同的是：吹低音時氣流速度細而急、口勁大；吹高音時氣流速度粗而緩、口勁小。在練習吹高音sol和la時，學生認為音越高就越用力，結果事與愿違。其實，越用力會越?jīng)]聲音。
為了讓學生對氣息的控制收放自如，我采用趣味游戲教學法，安排了吹紙條的游戲，讓學生能直觀感受不同氣流速度紙條的變化，然后用不同的氣流速度來吹葫蘆絲中的高、中、低音。
學生初次接觸葫蘆絲演奏，不容易把音色吹出來，開頭和尾音常出現(xiàn)的“咕”音現(xiàn)象，聽起來很不舒服。教師要分析并示范，讓學生認真體驗并反復練習。開頭出現(xiàn)是因為氣流速度慢，用吐音加強力度，快速吹出即可解決。尾音出現(xiàn)是因為剩余氣息推動所至，這時嘴快速張開就能避免。
設計意圖：通過趣味游戲教學法，寓教于樂，使學生在游戲中掌握技巧。這符合音樂教學的知識性與趣味性相結合的原則。
探究②：練習曲。
為了更好地掌握葫蘆絲氣息的控制，以及指法的熟練，練習曲的訓練是不可缺少的。學生在吹奏練習曲的過程中，常出現(xiàn)憋氣或換氣聲響大，這都將破壞音樂的完整性，要給予糾正。
要想獲得柔和、優(yōu)美的聲音，按孔方法是演奏的重點。手指按音孔時要自然彎曲，用第一節(jié)指肚按滿音孔。學生由于手指伸得過直或拱得過高，容易出現(xiàn)按
孔不滿、漏風以及手指過分緊張導致不靈活的毛病。吹奏時必須做到“滿而不緊,松而不漏”，否則就會出現(xiàn)音不準或聲音很悶。為克服手指緊張，也可讓學生做一做手指操的練習。
設計意圖：器樂學習中，呼吸、指法、技巧等都是通過練習曲的訓練來完成，其訓練是相當重要，必不可少。
探究③：樂曲。
我選用了一首大家非常熟悉的四川民歌《康定情歌》。選擇學生熟悉和喜愛的歌曲作為練習內(nèi)容，不僅給了學生以美的愉悅和享受，而且大大地增添了他們掌握演奏技能的信心與力量。
演奏本樂曲用的演奏技巧有：單吐、打音，它是葫蘆絲演奏廣泛使用的技巧，也是本課的重點。教師通過講解與示范演奏，使學生逐步掌握。
演奏這首樂曲的難點是樂曲的節(jié)奏型，我通過律動教學法：視唱、節(jié)奏練習，把學生的眼、耳、手、腦等各種器官充分調(diào)動起來，唱一唱，拍一拍，讓學生在輕松愉悅的律動中掌握樂曲節(jié)奏型，最后能完整地演奏樂曲。
設計意圖：通過律動教學法來克服樂曲的節(jié)奏難點，這體現(xiàn)了音樂教學的律動性原則。
4、拓展：
我安排了一個音樂活動：才藝大比拼�；顒臃中〗M進行，讓每組根據(jù)樂曲《康定情歌》自己安排角色，自主選擇表演方式。
首先，明確每個小組的組長，并根據(jù)學生的意愿和能力來安排角色。然后，運用小組合作學習法，采取分工合作的形式進行排演。同時，教師活動于同學中間，成為他們的一員，并進行協(xié)調(diào)與指導。表演形式：（1）器樂合奏（可葫蘆絲合奏：演奏能力強的學生吹主旋律，能力弱的學生吹伴奏音樂；也可與其他樂器或打擊樂器等合奏）；（2）為歌曲伴奏。（3）為舞蹈伴奏。
最后，選出三個小組進行展示。教師對學生的展示要采取開放式評價，激勵學生大膽地展示自我。
設計意圖：音樂活動的安排，這遵循了音樂教學與藝術實踐相結合的教學原則。通過小組合作、討論、排練、表演，使具有不同特長、不同層次的學生都能參與其中，充分地展示自我，增強了學生的自信心，使他們都能有所發(fā)展，有所提高。這樣不僅有助于培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力，而且還能夠培養(yǎng)學生之間團結、協(xié)作精神。面向全體學生，這是素質(zhì)教育最基本的要求之一，也是音樂教育應遵守的一條原則。讓每一個學生都有表演的機會，感受到成功的喜悅，這也符合音樂教學的面向全體與成功性原則。
5、小結：
通過自評、他評的方式，在民主的評價氛圍中評選出優(yōu)勝單位和個人，給予鼓勵并要求學生加強課后練習與鞏固。
高中音樂教學設計9
教學對象：高一年級
教學理念：
本課旨在通過介紹柴可夫斯基的生平及體驗他的音樂風格特點，使學生正確認識、理解柴可夫斯基音樂的內(nèi)涵及藝術價值，接納和包容多元文化，開拓學生文化視野，提高學生人文素養(yǎng)。
本課首先運用學生間、師生間不同形式的交流，讓學生收集并獲取知識，淡化教師提供知識的主導角色。然后，利用多種渠道，為學習者創(chuàng)設情境，激發(fā)學生進一步深入學習的興趣，并利用必要的學習資料，讓學生正確的理解知識，突出學生自主學習的主體地位。
教學目標：
1、通過對柴可夫斯基生平、作品及作品風格的簡介，讓學生對作曲家及其作品《天鵝湖》有一個初步的認識。
2、運用不同形式的交流，培養(yǎng)學生間、師生間的合作能力；鼓勵學生在課堂上各抒己見，培養(yǎng)學生的自信心和勇氣。
教學難點：
1、由于學生對西方音樂接觸較少，所以讓學生正確感受和理解音樂，需要一點過程。
2、本課欣賞的是芭蕾舞音樂組曲，涉及到的音樂較多，需要學生在短時間內(nèi)，迅速調(diào)整情緒，感受不同樂曲的風格和發(fā)展變化。
教學準備：
多媒體課件相關資料
教學過程：
一、導入：
1、觀賞天鵝的畫面，播放《天鵝湖》之天鵝主題音樂
2、提問，并簡要介紹引出課題
教學意圖：激發(fā)學生學習興趣，潛移默化感受音樂，營造生動活潑的學習氛圍
二、作者簡介
1、學生根據(jù)已掌握的知識，分組進行交流柴可夫斯基的生平、音樂風格及其作品
2、學生與教師間的交流
3、教師簡單介紹相關音樂知識：柴可夫斯基個人情感、生活、寫作風格、優(yōu)秀作品等。
教學意圖：讓學生們共同協(xié)作都參與到學習中去，發(fā)揮學生各種潛能，并有勇氣在課堂上各抒己見，與學生、老師共同探討知識，同時也能更有利于幫助學生理解知識。
三、 《天鵝湖》作品簡介：
1、《天鵝湖》故事情節(jié)：通過多媒體播放影像資料介紹情節(jié)
2、《天鵝湖》芭蕾舞組曲音樂的來歷
3、欣賞芭蕾舞《天鵝湖》的系列圖片
4、欣賞音樂片段：
�。�1）欣賞《天鵝主題音樂》：
A、欣賞提示、提問：請同學們從器樂音色、樂曲速度、旋律等方面來感受音樂刻畫了什么樣的天鵝形象？根據(jù)影音資料提示欣賞音樂
B、欣賞完畢后，進行交流
C、哼唱樂曲
�。�2）欣賞具有匈牙利民族風格的音樂片段——《匈牙利舞曲》：
A、欣賞提示：比較音樂前后段速度、感情的變化，感受匈牙利舞曲的音樂風格
B、播放影音資料欣賞音樂，然后進行交流
C、再欣賞一遍
�。�3）欣賞具有西班牙音樂風格的音樂片段《西班牙舞曲》：
A、欣賞提問：請同學們猜一下，你能聽出這首樂曲具有哪一個國家的民族音樂風格？
B、播放影音資料，請同學們交流后，回答問題
C、較完整的復聽一遍音樂
�。�4）請同學們根據(jù)以上學到的音樂欣賞知識，為下面兩段音樂做簡要音評：
A、播放影音資料：欣賞具有意大利風格的音樂片段《那波里舞曲》：
欣賞提示：注意器樂、節(jié)奏和營造的氛圍
�。ㄟ@是一首十分著名的意大利塔蘭泰拉風俗舞曲，整個舞曲以小號為主，音樂活潑，前段平穩(wěn)，后段節(jié)奏越來越快，氣氛熱烈。）
B、播放影音資料，欣賞《四小天鵝舞曲》：
欣賞提示：注意節(jié)奏、音樂氣氛、主要旋律所描繪的`形象和音樂帶給我們的感受
（音樂輕松活潑、節(jié)奏干凈利落，描繪出了小天鵝在湖畔嬉戲的情景。富于跳躍感的節(jié)奏、活潑純真的旋律，質(zhì)樸而帶有田園的清新氣息，栩栩如生的刻畫出了小天鵝可愛的形象）。
C、請同學們交流一下自己對兩段音樂的音評
D、與教師交流
�。�5）總結：柴可夫斯基主張音樂的美應建立在真實的生活和深刻的思想基礎上，他的音樂旋律優(yōu)美、通俗易懂，音樂基調(diào)建立在民歌和民間舞蹈的基礎上，所以音樂呈現(xiàn)出濃烈的生活氣息和民間特色。
教學意圖：在與同學、教師共同交流欣賞了《天鵝主題音樂》、《匈牙利舞曲》、《西班牙舞曲》后，讓同學們嘗試利用剛學習到的欣賞知識去賞析《那波里舞曲》、《四小天鵝舞曲》，來鞏固、檢驗自己的欣賞能力。本環(huán)節(jié)在培養(yǎng)學生團體合作意識的同時，兼顧提高學生個人的賞析能力。
四、總結與延伸：
1、小結課堂學習內(nèi)容。
2、欣賞音樂需要豐富的知識積累，這樣我們才能更深入地理解音樂的內(nèi)涵。
教學意圖：讓同學們了解教師上課的意圖，把有限的課堂知識學習逐步轉(zhuǎn)換成無限的課外知識積累。
高中音樂教學設計10
課時：1課時
課業(yè)類型：音樂鑒賞
教材分析：本節(jié)課以欣賞為主，講授為輔來感受體驗兩首爵士樂《南部之子》和《不知為何》。引導學生共同探討爵士音樂的風格特點，激發(fā)學生去了解爵士樂的興趣和愿望，簡單了解爵士樂的起源和發(fā)展史，通過實踐活動，引導學生了解爵士樂的節(jié)奏特點。
《南部之子》，樂曲速度較快，體現(xiàn)一種愉悅的心情，并運用大量的切分節(jié)奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯???阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。
《不知為何》樂曲速度徐緩，樂曲彌漫著淡淡的憂郁和哀愁，色彩沉郁。演奏樂器為吉他，鋼琴，架子鼓等。演唱者諾拉?瓊斯，被譽為“爵士公主”。
課程目標：1.通過對比欣賞，引導學生感受，體驗爵士樂的風格特征，并了解相關文化及藝術價值。
2.引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士樂的音樂特點及相關爵士音樂的知識。
3.由于某些歷史與社會的原因，正確引導學生對爵士樂的審美標準，探索爵士樂對當代音樂的影響。
教學重點： 在欣賞音樂的過程中，要特別注重引導學生感受和體驗爵士音樂的風格特征，并介紹有關爵士樂的'知識。
教學難點： 引導學生基本把握爵士樂的節(jié)奏特點，結合做一做模仿爵士樂的節(jié)奏練習。
教學方法：多媒體演示法、講授法、討論法等。
教學過程：
一、導入新課
對比欣賞：民歌《茉莉花》 爵士樂《茉莉花》
請學生說出兩首歌曲的風格特點，并討論對此類音樂風格有何理解，引出課題——爵士樂。
二、新授
1.學生通過欣賞，結合自己對爵士樂的最初印象，討論爵士樂的基本風格，了解爵士樂隊的基本構成。（展示爵士樂隊演奏照片，認識樂器）
教師補充（幻燈片）爵士樂產(chǎn)生的時間，源頭布魯斯和拉格泰姆
2.感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點
�。�1）通過欣賞布魯斯音樂片段，請學生總結音樂特點：憂郁、悲傷、變化音多、節(jié)奏復雜、難掌握。
教師補充：（幻燈片）布魯斯（又譯藍調(diào)）意為在感情上悲傷、憂郁的意思。布魯斯是南北戰(zhàn)爭后，在黑人民間產(chǎn)生的一種演唱形式，產(chǎn)生于19世紀末，由非洲被販賣至美國南部莊園中做奴隸的黑人所哼唱的勞動歌曲、靈歌和田間號子結合而成。
板書布魯斯音階：將主調(diào)音階（1 2 3 4 5 6 7 1）的（3 5 7）級音降低半音,在音效上給人以苦樂參半,多愁善感的聽覺沖擊。（鋼琴演奏布魯斯音階，從音響上讓學生感受其效果）
（2）通過欣賞拉格泰姆音樂片段，請學生總結音樂特點：適合跳舞的舞曲音樂，節(jié)奏歡快。
教師補充：（幻燈片）拉格泰姆美國流行音樂形式之一。產(chǎn)生于1900年前后美國經(jīng)濟十分繁榮時期。從南部和中西部來的樂師，維持生計，就利用小吃店、咖啡館、酒吧等各種公共場所的鋼琴彈奏供賓客娛樂的鋼琴曲。這種音樂只注重節(jié)奏變化而不注重旋律、情緒歡快而別具一格的鋼琴音樂稱為拉格泰姆，意思是令人發(fā)笑的拍子。
互動：請學生跟著音樂的節(jié)奏，打拍子，讓學生感受爵士樂的節(jié)奏特點——重拍后移，初步感受爵士樂的節(jié)奏特點。
�。�3）了解爵士樂的即興性
爵士樂帶有很強的即興性，早期的黑人爵士樂師多不識譜，演奏時只是憑著靈感，對熟悉的曲調(diào)自由地進行變化演奏。
（4）總結爵士樂的特點：節(jié)奏多變，多用切分音
布魯斯音階，奇異感覺
即興表演
3.欣賞“爵士樂之父”路易斯???阿姆斯特朗的代表作《南部之子》
思考：1.早期爵士樂的演奏風格？（情緒特點和演唱風格）
2.仔細聆聽演奏中使用的樂器？（主奏樂器和伴奏樂器）
教師總結：樂曲速度較快，體現(xiàn)一種愉悅的心情，并運用大量的切分節(jié)奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯???阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。
互動：節(jié)奏練習，兩聲部節(jié)奏練習（出示譜例），進一步體驗爵士樂的節(jié)奏特點，加深學生對爵士樂風格特征的印象。
對比欣賞：“爵士公主”之稱的諾拉?瓊斯演唱的《不知為何》
思考：1.通過對之前歌曲的欣賞，對比這首歌曲的風格？（速度和音樂情緒）
2.演奏中使用的樂器？
教師總結：樂曲速度徐緩，樂曲彌漫著淡淡的憂郁和哀愁，色彩沉郁。演奏樂器為吉他，鋼琴，架子鼓等。演唱者諾拉?瓊斯，被譽為“爵士公主”。
4.知識拓展：爵士樂的藝術價值，格什溫與《藍色狂想曲》，請學生自己找一找這首鋼琴和樂隊中的“爵士的影子”。
5.討論：爵士樂在中國的發(fā)展？播放歌曲《夜來香》，聽到了什么？想到了什么？（三四十年代的上海，“百老匯舞廳”“和平飯店”等，靡靡之音，其音樂演奏形式與歌曲創(chuàng)作都表現(xiàn)出國人對爵士樂的吸收與借鑒。）
爵士樂的現(xiàn)狀？（步入開放的中國，爵士音樂已逐漸走進人民的生活，日益受到大眾的喜愛，我們可以從各種不同的渠道欣賞到不同風格的爵士樂）。
欣賞：《海底總動員》主題曲《飛越海洋》
推薦同學們課后搜集《海上鋼琴師》和《出水芙蓉》的音樂欣賞，進一步了解爵士樂 。
三、小結：
1.通過欣賞、討論、練習基本掌握爵士樂的風格特征。
2.比較兩首爵士樂作品，并通過欣賞輔助作品，從中對爵士樂的產(chǎn)生、發(fā)展等有一個初步的概念，并總結爵士樂的主要特點。
3.共同探討了爵士樂對當代音樂的影響。
四、布置作業(yè)：
課后認真欣賞老師推薦的兩部音樂，留意身邊還有哪些具有爵士樂風格的歌曲和樂曲？
高中音樂教學設計11
一、培養(yǎng)目標：升入高等院校繼續(xù)學習。
二、主要課程：
聲樂、鋼琴、
三、課程設置簡況：
2、樂理視唱練耳：總學時：190，周學時：2，開設5.5學期
內(nèi)容提要：通過視唱、聽辨等教學途徑，提高學生音樂聽覺的敏銳性和精確性，并積累音樂語匯，豐富音樂經(jīng)驗，促使學生在音樂注意力、音樂記憶力、音樂思維能力等方面的發(fā)展，逐步培養(yǎng)學生的獨立視唱能力，為學生更好地感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂打下良好的基礎。
3、聲樂：總學時：190，周學時：2，開設5.5學期
內(nèi)容提要：培養(yǎng)學生建立正確的歌唱狀態(tài)，掌握科學的發(fā)聲方法。主要內(nèi)容為：歌唱的呼吸，歌唱的共鳴、歌唱的咬字、發(fā)聲的訓練、中外歌曲演唱、藝術表現(xiàn)等。
4、形體訓練與舞蹈編排：總學時：224，周學時：2，開設5.5學期。
內(nèi)容提要：形體訓練由芭蕾基礎訓練的扶把動作和中國民族民間舞蹈多風格組合的訓練兩大部分組成，任務和目的：
1.克服學生自然形態(tài)的各種毛病，有一個正確的體形；
2.訓練音樂感，舞姿的準確、舒展。舞蹈編排：即“編舞技法”，激發(fā)學生在深入生活搜集創(chuàng)作素材的'基礎上，選擇表現(xiàn)的題材，確定表現(xiàn)的主題，具體著手創(chuàng)作，把舞蹈要表現(xiàn)的主要內(nèi)容、人物形象、性格和情緒，以及段落結構、體裁、風格、形式，用準確、規(guī)范的形體動作加以表現(xiàn)。
3、鋼琴：總學時：170，周學時：2、2、3、3，開設三學期。
內(nèi)容提要：基本技術訓練。彈奏的基本姿勢、手指、手形、關節(jié)、腕、肘、大臂、小臂、肩身體的彈奏要求。識譜的基本知識、各種符號、術語。指法練習，音階練習、琶音練習，和弦練習。練琴的基本方法，基本的演奏方法，音樂的基本表達形式。斷奏、連奏非連音。起呈轉(zhuǎn)合，旋律線、高潮點、練習曲、中外樂曲、復調(diào)音樂、音樂的各種體裁、各種題材。
四、第三學年的第二學期11-20周為文化學習。
高中音樂教學設計12
一、教學目標
1、通過學習作品《花兒為什么這樣紅》，感受歌曲風格的特點，激發(fā)對電影音樂的熱愛之情。
2、通過對《花兒為什么這樣紅》的欣賞，并配以討論等方法，學生能夠了解新疆音樂特點，提高鑒賞能力。
3、了解《花兒為什么紅》音樂特點及創(chuàng)作背景掌握，能夠體會并總結出音樂在電影中的作用。
二、教學重難點
【重點】
體會維吾爾族音樂的風格以及感受歌曲在電影中所表達的情感。
【難點】
總結音樂在電影中的作用。
三、教學過程
（一）新課導入
播放《懷念戰(zhàn)友》，并提問：大家誰知道這首歌曲的名字以及它選自哪部影視作品？
學生自由回答。
教師總結：這首感人至深的歌曲叫《懷念戰(zhàn)友》，是著名電影《冰山上的來客》中的一個插曲，在這部影視作品中，還有一首歌曲，它旋律優(yōu)美，至今傳唱于我們身邊。
順勢揭示課題《花兒為什么這樣紅》。
�。ǘ┱w感知
1、教師播放《花兒為什么這樣紅》，并提問：歌曲的速度是怎樣的？帶給你怎樣的一種感受？
學生自由回答。
教師總結：歌曲速度中速稍慢，旋律優(yōu)美抒情。
2、教師介紹作者及歌曲創(chuàng)作背景。
該作品由雷振邦先生所創(chuàng)作，他是我國著名的電影音樂作曲家，從1955年到1980年，他譜寫的電影歌曲多達一百余首，包括《劉三姐》《五朵金花》《冰山上的來客》等多部經(jīng)典影視作品音樂�！痘▋簽槭裁催@樣紅》本來是一首古老的塔吉克族民歌，后來由雷振邦先生改編成電影《冰山上的來客》插曲。插曲表現(xiàn)的是電影故事中，一名駐守新疆唐古拉山的解放軍邊防戰(zhàn)士，同當?shù)匾幻媚锏囊欢螑矍楣适隆Ｖ饕獏⒖剂艘皇坠爬系乃俗迕耖g歌曲《古力碧塔》。《古力碧塔》講述的是一名為商人趕腳的塔吉克青年，愛上了喀布爾城的一位公主，但遭到了反對，青年只能順著古絲綢之路流浪，把優(yōu)美凄涼的歌聲傳遍了所有他路經(jīng)的地方，最后傳回到帕米爾高原的故鄉(xiāng)。
�。ㄈ┥钊胭p析
1、教師播放音頻，并提問：大家一起感受一下它的旋律具有哪種民族風格特點？
學生自由回答。
教師總結：有種濃郁的新疆民族音樂特色。
2、教師提問：大家聽得非常準確，那么大家一起跟著旋律哼唱一下歌曲，總結一下，新疆音樂具體有哪些特點？
教師帶學生一起哼唱旋律，學生總結并自由回答。
教師總結：音樂中多采用切分及附點等節(jié)奏，旋律音高常采用半音關系進行，形成了特有的民族特色。
3、教師提問：歌曲中的花兒指的是什么，表達了怎樣的感情？
學生自由回答。
教師總結：歌曲中把愛情比作鮮艷的花兒，表達了對愛的`執(zhí)著、愛的堅定。
4、教師播放《冰山上的來客》片段，提問：歌曲《花兒為什么這樣紅》在電影中總共三次出現(xiàn)，大家思考一下，音樂在電影中究竟起到了什么作用？大家思考一下，可以前后四人為一組進行討論。
學生討論自由回答。
教師引導學生先探索，之后總結并講解：
�。�1）音樂具有強化影視作品主題的作用。音樂在影視作品中的作用突出的表現(xiàn)在對影視作品主題的強化上。任何一部影視作品都有各自要表現(xiàn)的主題思想，音樂可以幫助觀眾更加深入的理解影視作品所蘊含的主題思想，并且起到強化主題思想的作用，使主題思想得到進一步升華。
（2）音樂具有抒發(fā)影視作品人物情感的作用。音樂能夠充分體現(xiàn)人物的內(nèi)心思想，盡情抒發(fā)人物的內(nèi)心情感，因而大部分的影視作品通過音樂來傳達出人物的內(nèi)心思想與情感。
�。�3）音樂具有渲染影視作品環(huán)境氛圍的作用。音樂通過渲染影視作品的環(huán)境氛圍，從而發(fā)揮引人入勝的效果，營造出影視作品所需的氛圍，如悲壯、幽默、凄美等各種氛圍。
（四）拓展延伸
教師提問：大家還知道哪些著名的新疆民歌，來分享一下，并嘗試演唱。
學生自由回答。
教師總結：《掀起你的蓋頭來》《阿拉木汗》《達坂城的姑娘》等。
（五）小結作業(yè)
教師：這節(jié)課即將接近尾聲了，談一談大家有什么收獲？
學生自由回答。
課下大家搜集一下自己喜歡的電影插曲，下節(jié)課為大家分享。
四、板書設計
高中音樂教學設計13
一、教學目標
1.通過學習作品《婚禮場面》，體會芭蕾舞劇的魅力。
2.通過對婚禮場面的欣賞，并配以討論、分析等活動，提高音樂感知能力。
3.了解單主題變奏的曲式結構，聽辨不同段落展現(xiàn)的不同樂器和情緒。
二、教學重難點
【重點】
分段聆聽作品，感受作品不同段落展現(xiàn)的不同樂器和情緒。
【難點】
加深對單主題變奏曲式結構的了解。
三、教學過程
(一)新課導入
播放芭蕾舞圖片，并提問：圖片展示的舞蹈是哪種形式?
學生自由回答。
教師總結：圖片所示是芭蕾舞，隨著芭蕾不斷發(fā)展，與詩歌、音樂等結合就形成了芭蕾舞劇，順勢揭示課題《婚禮場面》。
(二)初步感知
1.教師歌曲的旋律，并提問歌曲的情緒和速度是怎樣的?
學生自由回答。
教師總結：情緒是歡快地，速度是中速、稍快地。
2.教師再次播放歌曲，并提問歌曲可以分為幾個部分?
學生自由回答。
教師總結：可以分為A、A1、A2三個部分，接著教師介紹這種曲式結構叫做單主題變奏。
(三)分段欣賞
1.教師引導學生聆聽音頻并哼唱作品，提問學生：第一段樂曲有哪些樂器演奏?描繪了怎樣的畫面?
學生自由回答。
教師總結：第一部分以木管樂器和打擊樂器為主，表現(xiàn)了迎親隊伍行進在路上的'熱鬧場面，在此之后，出現(xiàn)一段連續(xù)十六分音符密集節(jié)奏的旋律，進一步表現(xiàn)了婚禮行進隊伍的熱鬧場面。
2.教師引導學生聆聽音頻并哼唱作品，教師提問學生：第二段樂曲有哪些樂器演奏?描繪了怎樣的畫面?
學生小組討論之后，進行自由回答。
教師總結：第二部分樂曲主要以銅管樂器為主，表現(xiàn)隆重的婚禮場景，隨后木管樂器和弦樂器交替出現(xiàn)，表現(xiàn)禮成后親友們?yōu)樾氯俗８２⑴c新人逗趣的情景。
3.教師請學生聆聽第三段，并提出問題：第三段音樂有什么特點?
學生自由回答。
教師總結：第三段樂曲轉(zhuǎn)到了下屬調(diào)上，音樂情緒進一步熱烈起來。
4.教師引導學生對比聆聽第二段，說說第二段與第三段有何不同?
學生自由回答。
教師總結：在第三部分后，第二部分的樂曲以變化的形式再度出現(xiàn)，并不斷的轉(zhuǎn)調(diào)，整首樂曲沉浸在一種熱烈興奮的情緒之中。
5.完整聆聽并哼唱，教師引導學生再一次感受作品情緒的變化，加深對單主題變奏曲式結構的了解。
(四)鞏固提高
教師以芭蕾舞劇為主題，請學生分享其他的芭蕾舞劇作品。
學生進行展示。
教師給予鼓勵性的評價并總結。
(五)小結作業(yè)
師生共同回顧單主題變奏曲式，教師呼吁學生要感受不同音樂形式的魅力。
布置課后作業(yè)：搜集中國的芭蕾舞劇作品。
四、板書設計
高中音樂教學設計14
【課題】
經(jīng)典流行音樂-品位爵士樂
課標內(nèi)容
讓學生理解爵士樂歷史的推導過程，熟練掌握布魯斯、拉格泰姆和爵士樂的基本關系，并能在已知音樂鑒賞的一般方式下情況下，懂得欣賞爵士樂。
課標分解
教學目標
【知識與技能】
1、能準確描述爵士樂的風格特點；
2、熟練掌握爵士樂風格特點的基本節(jié)奏型。
【過程與方法】
了解美國歷史對爵士樂發(fā)展的影響，熟練把握爵士樂風格特點，熟練掌握爵士樂特點節(jié)奏型，進一步提高學生的音樂鑒賞能力。
【情感態(tài)度與價值觀】
1、養(yǎng)成選擇聆聽和欣賞有意義、有價值的音樂的習慣。
2、通過聆聽爵士樂這類經(jīng)典流行音樂，啟迪養(yǎng)成樂觀的學習、生活心態(tài)。
教材分析
本節(jié)主要講述爵士樂的風格特點，與第13單元-現(xiàn)代主義音樂的新趨向聯(lián)系密切。本節(jié)內(nèi)容設置豐富：運用ppt課件，教師示范演奏等直觀的方式、使學生了解爵士樂的風格特點及發(fā)展，并且使其正確理解和深入了解爵士樂的創(chuàng)作元素。
教學重難點分析
【教學重點】
從把握布魯斯、拉格泰姆的節(jié)奏特點來掌握爵士樂的風格特點。
【教學難點】
爵士樂節(jié)奏型。
教學建議
啟發(fā)式和探究式相結合的教學方法，
教學中培養(yǎng)學生學會學習、學會探究是全面發(fā)展學生能力的重要前提，是高中新課程改革的主要任務，知識不是通過教師傳授得到的，而是以學生為中心，視學生為認知的主體，教師只對學生的意義建構起幫助和促進作用。因此，本節(jié)課采用了啟發(fā)式和探究式相結合的教學方法，音樂上的任何新知識，都是與舊知識有緊密聯(lián)系的，讓老師的主導性和學生的主體性有機結合，使學生能夠愉快地自覺學習，通過學生自己觀察、分析、探索等步驟，自己發(fā)現(xiàn)解決問題的方法，比較論證后得到一般性結論，形成完整的音樂模型，再運用所得理論和方法去解決問題。為了完善這一新知識，使它更為嚴謹，啟發(fā)學生要考慮到爵士樂的創(chuàng)作特點，在這個特定意義上才有可能完成創(chuàng)編、總之學生才是課堂上真正的主人。
探究活動設計
本節(jié)教學共設計了三大探究活動：
一是借助美國歷史探究爵士樂的'起源和發(fā)展；
二是利用師生互動示范演奏讓學生了解布魯斯、拉格泰姆節(jié)奏風格；
三是引導學生如何運用爵士樂節(jié)奏創(chuàng)編傳統(tǒng)歌曲。
【探究活動一】
由舊引新，借助古典音樂發(fā)展和美國歷史引出爵士樂雛形
探究目的：通過對舊知的復習，經(jīng)過探究找出古典音樂的發(fā)展、美國歷史和爵士樂之間的關系。
探究步驟：
古典音樂產(chǎn)生的年代，代表人物；
相同的年代美國的音樂現(xiàn)狀和美國歷史發(fā)展；
預期效果：能推導出布魯斯、拉格泰姆的產(chǎn)生條件。
【探究活動二】
由舊引新，利用教師示范演奏，師生互動演奏布魯斯、拉格泰姆音樂片段
探究目的：通過對舊知的復習，經(jīng)過探究引出爵士樂起源
探究步驟：
由教師請出有吉他演奏功底的學生共同演奏布魯斯片段；
教師演奏拉格泰姆鋼琴音樂片段。
預期效果：能順利找出兩種音樂的不同特點。
【探究活動三】
設計“知二可合一”的題目
探究目的：通過了解兩種音樂的特點，合二為一就是爵士樂。
探究步驟：
通過播放《南部之子》引出爵士樂的形成--融合了以上兩種音樂；
爵士樂的創(chuàng)造者--爵士樂之父--阿姆斯特朗。
預期效果：學生馬上抓住了爵士樂的特征。
高中音樂教學設計15
教學目標：
1、了解、接受多元音樂文化，開闊學生視野。
2、通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受、體驗爵士樂音樂的風格特征。
3、激發(fā)學生練習爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演爵士樂打下基礎。
教學重點：
爵士樂的風格特征。
教學難點：
爵士樂節(jié)奏練習。
教學過程：
一、創(chuàng)設情境，組織教學。
二、導入——對比欣賞歌曲《茉莉花》——引出“爵士樂”。
三、新課：
1、請大家談談對“爵士樂”的印象。
2、教師簡介爵士樂的起源，解釋“布魯斯”和“拉格泰姆�！�
3、常見爵士樂器的簡介。
4、欣賞《南部之子》
注意：
a樂器演奏部分以什么樂器為主奏？（引出迪克西蘭爵士樂）
b伴奏部分強弱有什么規(guī)律（打破傳統(tǒng)強弱規(guī)律）
5、欣賞《不知為何》，注意樂曲是否容易唱？（引出連續(xù)切分）
6、爵士樂的風格特征歸納。
7、學生用電子琴彈奏音樂片段，體會爵士樂風格。
8、學生分聲部練習與多聲部練習節(jié)奏。
9、爵士樂在中國的發(fā)展與現(xiàn)狀。
10、學生即興表演舞蹈或律動。
四、爵士樂的價值及影響。
五、小結、下課。
資料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。歌詞：在南部有位青年人，英俊瀟灑，平時穿著打扮猶如國王一般，是當?shù)嘏猿绨莸呐枷瘛Ｇ嗄耆藷釔垡魳�，把音樂視為生命。人們都把他稱為“南部之子”。
《不知為何》是一收由諾拉·瓊斯演唱的爵士音樂。在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩、纏綿，曲調(diào)松弛、怡然、略帶憂傷。散發(fā)著一種特有的民謠的清新韻律。諾拉·瓊斯的演唱音色優(yōu)美、清新亮麗。
路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美國黑人爵士音樂家，被稱為“爵士樂之父”。表演熱情洋溢、詼諧機智。
諾拉·瓊斯（１９７９――）具有“爵士公主”之稱，她的演唱融合了爵士音樂、鄉(xiāng)村音樂、流行音樂等多種音樂風格。演唱專集《不知何故》曾在２００３年第４５屆格萊美大獎上獲８項提名，并獲年度唱片、年度最佳單曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行樂演唱專集、最佳非古典錄音工程專集、年度古典制作人８項大獎。她史無前列地奪得了格萊美所有的四項最重要的獎項。
爵士樂（jazz）是１９世紀末２０世紀初興起于美國南部路易斯安那州新奧爾良的`黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，并成為世界性的流行音樂。爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言、極具個性的靈活的音樂演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。
爵士音樂來源于布魯斯。布魯斯是１７――１８世紀，黑奴懷念故鄉(xiāng)和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統(tǒng)稱布魯斯。
拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發(fā)展而成。音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。喬普林被人們譽為“拉格泰姆之王”。
迪克西蘭爵士樂始于２０世紀初，它吸收了“布魯斯”音樂和“拉格泰姆”音樂的成分，形成一種由小號領奏的小樂隊即興演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。
自由爵士樂產(chǎn)生于２０世紀６０年代，它不同于以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲地發(fā)揮。它強調(diào)音樂本身的強度與張力，加入大量的不協(xié)和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音樂融合到一起，采用印度的西塔爾琴、塔部拉雙鼓、擴音“拇指鋼琴”，以及大量的電子音響設備和打擊樂器。它一出現(xiàn)，就受到廣大爵士音樂家和爵士迷的喜愛。自由爵士樂隊２０世紀爵士樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。
爵士樂在我國的歷史。２０世紀三四十年代的上海就曾出現(xiàn)過相當規(guī)模的爵士樂演出和一些頗具水準的爵士樂音樂家。那時主要是為舞廳伴舞。８０年代末以來，爵士樂在中國復興，并贏得越來越大的發(fā)展空間。
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